miércoles, 3 de diciembre de 2014

El viaje entrega final

Si hay algo rescatable por sobre todas las cosas de este último trabajo es la nueva aproximación al concepto viaje. Porque estamos para redefinir conceptos. Para mí, el viaje es un estado de la mente. No se trata precisamente de movimiento físico, no se necesita ir lejos. Empieza cuando cerrás la puerta de tu casa y apretás con otras ganas el botón del ascensor, con otra fuerza. El viaje es una forma de crear nuevas perspectivas. Por eso a veces incluso, ante algo que nos apabulla o nos deslumbra decimos: Qué viaje! sin siquiera habernos movido. El viaje es el más maravilloso estado de la mente.

Supongo que cuando el trabajo 'obliga' a viajar, en el movimiento físico entra en juego todo el mecanismo de viaje mencionado en el párrafo anterior. La verdad, fue una experiencia increíble. Desde el vamos supuso una transformación constante que no sólo intervino en la exploración del espacio sino que en determinado momento desembocó en una mirada hacia lo íntimo. Las relaciones del grupo se hicieron más fuertes, necesarias, las diferencias nos ayudaron a crecer.

Anecdóticamente, el día que rodamos en Epecuén arribamos a la ciudad de Carhué a las 8 de la mañana. Para el mediodía ya habíamos explorado no sólo la Villa inundada, sino también el cementerio, la estación de tren y el patrimonio arquitectónico de Francisco Salamone (impresionante). Habíamos encontrado la escena que necesitábamos, pero el sol de mediodía sin siquiera una nube arruinaba cualquier panorama fílmico. Entonces, todo el trabajo que se supone que hace un equipo de cineastas se transformó en un ejercicio de paciencia absoluta: debimos esperar hasta las 19, horario en que la luz sería la adecuada para apretar REC. Sin libros, pcs o celulares, nos encontramos durmiendo la siesta en la plaza central, tomando un café en cada bar del pueblo, gastando gasolina sin sentido circulando una y otra vez por las mismas calles. Y cuando llegó la hora... la puta si valió la pena. A veces se trata solamente de saber esperar. 

No quiero terminar este post como debe cerrarse toda reflexión. Quiero dejar todas las ventanas abiertas. Como siempre, un placer.

jueves, 27 de noviembre de 2014

El viaje preentregado

Y de repente se avecina como cascada el final del año y de todas las cosas, y la primera estructura cerrada de nuestro trabajo. Los tiempos apremian, como siempre, uno empieza a acostumbrarse. Tenemos un drama de material virgen que no nos brinda todo lo que quisiéramos y entonces aparecen situaciones que conscientemente sabemos que no están a la altura de otras, pero como con esta estructura se pensó todo, hay que respetarla en primera instancia.

Como dije, en primera instancia. Que es esta. Y ahora que pasamos a segunda instancia, el desafío es encontrar nuevos caminos a desarrollar con las mismas cartas que tenemos. Es lo más fascinante porque supone de alguna forma el corazón de toda obra audiovisual que es el montaje. Incluso en una obra como Empire de Andy Warhol hay una idea de montaje. Así que, allá vamos. A tirar las cartas malas, a levantar las buenas, a pulir los metales, redondear los contornos y barrer los rincones. Nos vemos en una semana.



lunes, 24 de noviembre de 2014

Los aspectos técnicos

La verdad es que muchas veces, por diversos motivos, despreciamos la técnica pensando que puede inmiscuirse en la sensibilidad del 'storytelling' y perjudicar el alma del diseño. Sin embargo, los aspectos técnicos han demostrado ser excelentes potenciadores de un clima, una estética o un mensaje. Por eso, me pareció útil escribir este post contando acerca de dos recursos técnicos que hemos utilizado a lo largo del año y que, por su naturaleza, son fácil de conseguir, de manipular (se aprende) y los resultados distan de su simpleza técnica.

DOLLY
Le decimos la dolly aunque no sea un aparato super pesado ni corra sobre rieles ni mucho menos tenga un brazo mecánico como las arri. Nuestra dolly es un apoyo de tres ruedas sobre el cual se coloca cualquier trípode y se desliza, siempre que la superficie sea razonablemente lisa. Es plegable, extremadamente liviana y costó aproximadamente 40 dólares hace poco más de un año.

Un ejemplo del TP 3 La Cosa en donde utilizamos el movimiento que nos da la dolly:




GRÚA
Lo mismo que en el recurso anterior. Le decimos la grúa aunque tampoco es una estructura gigantesca y cabe perfectamente en un bolsito que nosotros mismos diseñamos y que podemos llevar al hombro. La grúa se compone de dos tramos de aluminio de un metro cada uno que se encastran y se apoyan sobre cualquier trípode lo suficientemente fuerte. El contrapeso se hace con pesas comunes de gimnasio, o en nuestro caso, con las mochilas que haya en el set. Las hacen acá en Buenos Aires y se llama Maxicrane. También algunos lugares de rental ya las alquilan aunque el precio de compra es medianamente accesible. 



Un ejemplo del funcionamiento de la grúa rodado en el lago Epecuén que forma parte del trabajo final:




jueves, 20 de noviembre de 2014

jueves, 13 de noviembre de 2014

La instalación audiovisual

Interesante charla. Me vinieron a la mente dos cosas particulares para agregar.

La primera, una instalación que me compartieron hace poco por internet. Abordó una problemática muy básica de algunas ciudades alemanas (que se repite por todo el mundo): los peatones no esperan a que el 'muñequito' se ponga verde y cruzan en rojo. Entonces, la compañía Smart la convirtió en una oportunidad de marketing, y esto es lo que hicieron:



Por otro lado, el tema de las pantallas múltiples me hizo pensar que resignificar un material a partir de la introducción de otra 'pantalla' no es nada nuevo, y prueba de esto es un cuadro de Leonardo que hay en la National Gallery of Art de Washington D.C. La obra es un retrato de Ginevra de' Benci, una aristocrática florentina del siglo XV, y está expuesta en un panel en el centro de una sala, alrededor del cual se puede caminar para ver ambos lados del cuadro. Lo interesante es que Da Vinci pintó en el reverso una guirnalda con una rama de laurel y otra de palma, atravesadas por una cartela que dice: 'Virtutem forma decorat', que significa 'La belleza adorna la virtud'. Mega super interesante. Acá las fotos:




jueves, 30 de octubre de 2014

Los primeros audiovisuales del viaje

Pensaba en lo cliché de las estaciones de tren. Sin embargo para Villa Maza la estación significó no sólo su nacimiento sino también su decadencia. Las vías tienen tanto poder. También es interesante porque fuimos en tren, y en tren nos volvimos. El tren tiene algo con el viaje que ya de por sí sólo genera significancia. Quiero decir, no sería lo mismo haber tomado un ómnibus o avión para ir. El tren cierra el círculo. Tren y cine... la llegada del tren a la estación, las vías de una dolly, en fin.

Antes de llegar al pueblo, entramos a la estancia San Francisco. Ahí nos topamos con la maison por primera vez. De ahí, nuestro primer ejercicio. El lugar:



Domingo, la tradición católica florece. El culto está más activo que nunca. También los ritos, las creencias y las religiones. Incluso se ve un poco el miedo al ser superior que todo lo ve. En Maza es fin de semana de comuniones. La iglesia es como el cine: uno puede ver de todo. Lo lindo, lo feo, lo flaco, lo viejo, lo desagradable, lo místico. 
Hacía años que no iba a misa, por lo menos en esa iglesia. Fue loco encontrar todo tan intacto como las escrituras. De repente, la misa fue absolutamente cinematográfica. Qué guión! Un lugar muy apropiado para poner la cámara. El sacerdote nos hizo mate, nos interrogó, muy amena la charla. Le halagó los aros a Camille. "Esos aros son especiales". Dio luz verde a nuestra intromisión documentalista. Entonces surge la situación:



La siesta es el momento más decadente de los pueblos. Donde se hace visible esta angustia, sobre todo a la siesta veraniega, con 40 grados de calor. Sin embargo, dentro de las paredes de los hogares, la siesta es sagrada. No es angustiante, es liberadora. En Buenos Aires necesitamos más siestas, más decadencias, menos progresos quizá. Y menos autos y menos ruido. Y en la última siesta, a 4 horas de irnos y sin haber completado la consigna (nos falta el retrato), sale entre los cuentos el de la llorona. La llorona es un ícono del pueblo. -Que más? -Y esa lámpara? Es poderosa -Muy interesante. -Y la cancha de squash? -Es de pelota-paleta. -Tiene buena acústica. -La actriz es cantante? -Sí, y muy buena. -La llorona llora en la cancha de squash. De pelota-paleta. El retrato:



lunes, 27 de octubre de 2014

La primera impresión Villamacense

Aunque quizá no del todo cierto el título, ya que en el pueblito pasé gran parte de mi vida, puede hablarse de una nueva primera impresión a través de los ojos de mis compañeros de Buenos Aires y de París y Lille. La heterogeneidad de orígenes constituyó un baluarte más que enriquecedor, que me ayudó a ahondar en el análisis de exploración sobre aspectos que, debido al automatismo, ya me eran invisible.

Aquí las primeras fotos analógicas: